- 主要是運用科技媒材與數位技術（如影像偵測、網路通訊、 虛擬實境、人工智慧、感測器、機械動力…等）或運用科學現象（如物理、化學、材料科學…等），透過 “裝置(Installation) (*)” 所創作的藝術作品。
- 是一種新的數位藝術創作型式 (newtype)。
科技藝術(*)？藝術科技？數位藝術？新媒體藝術？科學藝術(*) ？… 辯證了25年了。
科技可以成為藝術的主體嗎？藝術的重點為何？
以 ARS Electronica PRIX.，國際科技藝術包含 ：
(1) Interactive Art 互動藝術：參與者participant、典範觀者(德國Dieter Daniels所提出)
(2) Computer Animation & Special Effects 電腦動畫與特效
(3) Digital Music & Sound Art 數位音樂與聲音藝術
(Ei Wada 利用舊電視顯像管的電磁特性將光轉換為聲音，然後又轉換迴聲音)
(4) Digital Community 數位社群：於一共同議題下在數位平台形構之社群。
(5) Hybrid Art 混合藝術…等。
(6) U19。
其他，Digital Performance 數位表演、Kinetic Art 動力藝術、Internet Art 網路藝術、Information Art 資訊藝術、Maker Art 創客藝術 …
現在 Interactive Art、Digital Commnity 與 Digital Music & Sound Art 、Hybrid Art (AI & Life Art) 每隔一年對調一次。
●國際科技藝術知名活動與單位介紹
1. ARS (ARS Electronica Festival) – since 1979
(內容改寫自在地實驗室「未來實驗室 林茲電子藝術中心」一文)
★ 網址：https://ars.electronica.art/news/en/
★ Archive：https://archive.aec.at/prix
★ submission deadline ：每年3月。
★ 舉行時間：每年9月初舉行，為期一週。
電子藝術之發展開始於二十多年前奧地利的林茲 (Linz)小城。 這個小城約有二十萬居民，位於維也納與薩爾茲堡間。其位置特別具意義，因為維也納具有偉大的帝國文化， 而薩爾茲堡更具有悠久的古典音樂傳統(m)；但林茲卻是一座工業城，其經濟命脈向來為 鋼鐵業。七O及八O年代晚期，鋼鐵業邁入全球衰退期，林茲因而開始尋求新的經濟方向及城市定位。位處維也納、薩爾茲堡兩座文化重鎮間，林茲選擇不再回顧過去，並向前展望未來。
當初，林茲城市制定了許多優惠措施，刺激新企業，扶植新公司。接著，林茲開始投資教育，林茲大學因而增加許多新科系，最後便是文化活動的開展。電子藝術便是在1979年的「藝術、科技與社會」節慶 (ARS Electronica Festival)中開始奠基，最後變成為城市發展的重要關鍵。這股趨勢幕後的推手就是 奧地利廣播公司 (Austrian Broadcasting Corporation)的前董事長，Hannes Leopoldseder 博士。他於1996年成立 AEC (Ars Electronica Center) 。
電子藝術節並不只是一個藝術節慶或是一場科學會議，其目的是建立一個跨學科的平台，讓藝術家和科學家得以在同一時間、同一層面交會。電子藝術節，基本上是舉辦誇領域研討會(Conference)，每年都會根據重大的新科技 或科學創新來訂定主題 (Theme)，且要求藝術家 及科學家共同呈現對於某一問題的想法。會議和展覽便成了藝術和科學企劃及概念共同的展示台。藝術節的概念是結合科技與藝術的力量，來面對新科技帶來的文化衝擊，提供新挑戰的解決方案。直到今天，電子藝術節的本質仍是藝術、科技及社會的節慶。
電子藝術另一個目的正如其名「藝術、科技與社會」節慶傳達的 — 不只是藝術與科技，而是藝術、科技、和社會；也就是說，面對先進的觀念與話題時，僅有科學家或藝術家這些少數精英參與是不夠的，必須擴及 到普羅大眾。該單位必須設計許多事件(Events)吸引大家注意。電子藝術節已逐漸成為每年林茲及該地區居民的大事之一。融合藝 術家及科學家前衛思想，再延伸至普羅大眾的概念，是AEC企劃中相當重要的元素。
電子藝術發展的第二重要事是在1987年舉辦第一屆國際電子藝術大獎 (Prix Ars Electronica) 。 參加比賽的作品必須是以電腦科技創作的數位藝術作品。電子藝術邀請全世界之專家、學者、藝術家組成陪審團，大獎包含 幾種類型：電腦動畫與視覺效果、數位音樂、互動藝術、.net (線上藝術)。自1998年以來，又增加了一個特別項目 「U-19」(19歲以下)，讓19歲以下的年輕人展露電腦創意。回顧25年來的得獎者，幾乎囊括了所有曾在電腦藝術界工作 的重要人物，如 動畫/John Lasseter、音樂/Peter Gabriel、互動影像/Myron Krueger, 或聲音藝術/岩井俊雄(Toshio Iwai)和媒體藝術/藤幡正樹(Masaki Fujihata) 等都曾獲獎。直到今日，電子藝術大獎在全球電腦藝術領域仍享有最高評價。(※ 各屆 Golden Nica 得主)
‧ Interactive Art (1990 ~)
‧ Computer Animation / Film (1987 ~)
‧ Digital Musics & Sound Art (1987 ~)
‧ Net Vision (2001~2006 .net 1997~2000)
‧ Digital Communities (2004 ~)
‧ U19 (under 19 years old) (1998 ~)
2007年起，Net Vision 已整併至 Digital Communities，但增加
‧ Hybrid Art (2007 ~)
‧The Next Idea (Grant) (2004 ~2015)
‧ Visionary Pioneers of Media Art (2014~) 卓越貢獻獎
ARS Festival的活動是全國性活動，授獎像是在頒發奧斯卡一樣，在奧地利全國轉播。甚至，它是國際性的 活動，已知名到國際科技與藝術人士積極前往參加。
2. ACM SIGGRAPH (Emerging Technology) – since 1974
★ 網址、SIGGRAPH 2020
★ submission deadline ：每年 1月。
★ 舉行時間：每年7月底或8月初舉行，為期一週。
★ 線上送件：
SIGGRAPH電腦繪圖互動科技國際研討會，是目前全球最大的研討會(之一)，每年都有6萬至12萬人次參加。 SIGGRAPH共含有： Papers (Full paper, Technical paper, Art paper)、Poster、 Animation Festival、Emerging Technology、Art Gallery、Courses、Educators Program、Panel、Exhibition 等項目。每年全球各地電腦繪圖與互動科技界、遊戲甚至與藝術家從業等頂尖人才， 都會遠渡重洋參與這世界級的年度盛會！
◎ Emerging Technology：
是SIGGRAPH自2000年開始開闢的一個互動式科技發表的 section。研討會中，不但發表者需於會場 展示其互動科技（藝術）作品，甚至需發表口頭論文報告。Emerging Technology的新興互動科技相當有看頭，常是世界各地從事科技藝術創作者取經的重要研討會。值得注意，在2003年日本作品佔了1/3，於2004年佔了1/2，於2005年佔了3/4。日本作品佔了半數，可見日本人在研究未來性產品所投入人力與物力展現了旺盛的企圖心！（2018為例) (*)(*access)
※2008年，在 Emerging Technology 中取消 Interactive art，併入 Cyber Art。並把 Emerging Technology 改成 New Technology Demo。
※2009年， New Technology 又改回 Emerging Technology 。
◎ Art Gallery：
是SIGGRAPH開闢的一個藝術畫廊與展覽，包含互動式數位藝術、2D平面作品、網路藝術、…等。 每年邀請國際名策展人負責規劃，每年也都有相關主題(Theme)。而所作品除了會場作展示外，也作創作過程與心得發表。目前展覽作品越來越多，甚至已成為重要國際數位藝術展之一。
